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8电话不断(第1/2页)
第一次看《阿珍的故事》时，郑鸿虽然觉得故事很好，阅读过程很愉快，但他其实没觉得这个故事很勾人。
至少看完杨乐怡交来的那三万字时，他没觉得意犹未尽看不够，很平静地放下了这个故事。
不止郑鸿，吴文轩也是如此。
所以新一期的杂志发行上市前，他们一致认为这个故事不错，但爆火很难。
甚至，他们都没指望杂志能靠这个故事吸引到新的读者，能让老读者们有段愉快的阅读体验，愿意继续购买下一期杂志就很好了。
有这样的想法，不仅是因为《华侨文阵》办了二十多年，却始终没有大火过，至今仍属于小众的文艺刊。
他们这些在文化社工作几年甚至十几年的老员工，也许入职初期有过远大梦想，但这么多年磨下来，早没了当初的意气。
他们现在的目标，是让华侨文化社更长久地活下去，将《华侨文阵》一直办下去。
更因为华人纪实类的小说关注度虽然一直不低，相关作品也没到泛滥的程度，但这么多年下来，精品也实在不算少。
大家看多了，标准就会变高，新作品，尤其是不知名新人写的新作品，很难轻易抓住读者的心。
杨乐怡是新人，《阿珍的故事》也不算推陈出新，写的又很日常，离大家的生活很近。这样固然能加强代入感，但也会有人觉得太寻常，反而没太大兴趣。
再就是温馨的作品，往往缺少波折，就算有，也是一些小波折，带来的痛苦不够撕心裂肺，就很难让读者抓心挠肝地想看后面的内容。
总之，因为以上种种，吴文轩虽然让《阿珍的故事》上了封面，但那是出于对故事的认可，实际上对它的期待值并不高。
当然印刷期间，他们也有过迟疑，想要不要把期待值放高一点。
很神奇的，刚读完《阿珍的故事》时他们不觉得抓心挠肝，可过后却总想起里面的情节，并突然发笑。
起初郑鸿没太在意，直到新一期的《华侨文阵》样书出来，检查内容排版时，其他诗歌短篇他一带而过，重在检查。
可看到《阿珍的故事》时，他不自觉的沉浸了下去。
明明那些故事情节都在他的脑海里，甚至某些部分主角下一句台词是什么，他都能大致说出来。
可他就是看得津津有味。
看完第一期连载的两万字，他又把未刊登的那一万字文稿翻了出来。
全部看完，郑鸿就想，好看的故事很多，但能让人一遍一遍去看的故事却并不多，而每一次阅读，都能让人忍不住微笑的故事则更少。
也许他们可以把期待值放高一些。
但郑鸿没有把这个想法说出来，期待越高失望越大，他早已对此深有体会。
虽然没说出来，但因为这种想法，新一期《华侨文阵》上市，看到读者写给杨乐怡的信像雪花一样飘来，郑鸿心里毫无惊讶。
他知道，这个故事值得。
吴文轩对《阿珍的故事》的受欢迎程度，也没有太意外，这段时间，他的心路历程和郑鸿基本一致。
越临近杂志上市，他对《阿珍的故事》越有信心。
心里那点意外，是他以为这个故事需要时间发酵，不会那么快火。却没想到杂志上市第二天，就有唐人街内部的读者来送信。
到第三天，寄信来的读者范围扩大到纽约全市。
到今天，不仅信件多，纽约本地的华人商户也有了动作。从他早上到文化社，主编室的电话就没断过，都是来问广告的。
这个时期，主要在华人社区发行的文艺刊，收入来源大多以捐款、会费、销售收入为主，且大多是来自社团或者个人的捐款，而非大众认知的销售收入。
至于广告，大多数是不接的。
因为很多文艺刊的创始人，办杂志不是为了赚钱，而是为了交流。这时候的文人，也有不少认为文学杂志刊登广告很俗气掉价。
当然，这是许多文艺刊对外的解释。
从现实角度分析，就像同样是华人办的报纸杂志，文人会更倾向于稿费更高更稳定的英文报刊，而非稿费少的华文报刊一样。
除非财大气粗，或者有后台，否则没有哪个文艺刊的创始人，真的能做到视金钱如粪土。
文艺刊没有广告，更多的还是因为接不到。
首先文艺刊的发行量都很低，印刷几百的文艺刊比比皆是，像《华侨文阵》这样能稳定月销三千左右的，已经是头部中的头部。
其次投广华文报刊的，通常是华人商家。
这时候的华人做的都是什么生意？开餐厅、开洗衣店、开杂货店，他们的目标客群，都是华人社区再普通不过的人。
这些人，很多连普通话都不会说，更不用说认字。
而文艺刊大多以诗歌、散文