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清理————
程度逐渐加深。
除此之外，还有一群不可预测的混乱使徒，随时有可能掉落火刑、剥皮、酸浸、活祭等等刑罚。
所有刑罚都不与事态严重程度正相关，完全随机掉落，难以预测。
这两大风险，导致没有任何势力愿意与方哥死磕。
但是与此同时，只要不是针对方星河与小伙伴们的核心利益，那么骂他又是一件相当低成本高回报的事。
譬如体育领域，譬如电影领域，譬如娱乐层面。
你骂他几句，甚至传一些花边绯闻，甚至直接造谣写小黄文，几平不需要什么投入，却能爆出极大的热度。
这年头，流量已经和钱直接挂钩了。
所以，联盟也好，好莱坞也罢，方黑一直不少，一找到机会就扑上来开餐的媒体更多。
现在他们就在肆意嘲笑《疾速追杀》项目。
「因为一条狗而大开杀戒吗？那真的很癫了。」
「我会去看的，我保证！但我也会笑得很大声，我发誓！」
「听上去像是一个精神病，SR是什么时候开始嗑的？」
「5000万的成本，有一半是SR的片酬，真正用于制作的钱只有不到2000万，别再幻想那是一部如同《碟中谍》一般的大场面动作片了，你不可能看到任何火爆场面。」
媒体唱衰的声音太多，导致主创团队也内心惴惴不安。
方星河没有强行安慰他们，而是照常开了几场主创会。
「首先，让我们来梳理清楚整个剧情的宏观结构和商业卖点————」
前世的疾速追杀诞生于2014年，第一部的全球票房只有8600万美元，到第四部时暴涨到4.47亿，并且每一部都有稳定正增长。
它是怎么做到的？
以前的方星河只能从营销的角度去做分析，但现在，他既是电影大师又是动作大师，更是市场大师，于是终于完全看懂了《疾速追杀》的成功逻辑。
在动作层面上，《疾速追杀》进行了一次「反革命」。
自打《谍影重重》之后，直到2019年《疾速追杀3》大爆之前，好莱坞的动作片风格完全倒向了「快剪」。
《谍影重重》的成功，开启了全世界动作片「切碎镜头展现凌厉」的大时代。
这一潮流风行了十余年时间，带来了一种新的审美疲劳。
而《疾速追杀》的动作逻辑非常「复古」：宽画幅、长镜头、连贯调度，让观众能看清每一次换弹、每一次摔投、每一次子弹轨迹。
这是一种截然不同的「体感美学」，而不再是剪辑师的剪切美学。
那么从这一角度出发，方星河版《飓风营救》正是「体感美学」的创造者，基努里维斯版《疾速追杀》的动作风格与其一脉相承。
因此，方星河去拍《疾速追杀》，动作风格的底色是一致的，动作的美感则有极大加强。
此乃胜机之一。
第二点，逻辑上的极简和粗暴。
剧本把主角的复仇动机压缩到不能更小：狗被踩死、车被抢。
这种叙事非常反常识、反常态，可它创造了一种「零认知成本」的进入效率。
那意思有点类似于后世的小说开篇提醒：请各位彦祖亦菲将大脑寄存于此处。
我这儿不需要你带脑子，直接开爽。
于是，《疾速追杀》创造出了动作片史上最简单粗暴的热梗：「你动我的狗，我杀你全家。」
成为电影宇宙里三大禁忌之一。
在传播中，系列电影以极其鲜明的辨识度，以最低的成本投入，实现了最大化的扩圈o
放弃叙事逻辑在这种类型片里还有另外一个好处对话极度精简，基努里维斯在四部曲里的台词总共只有几百句，从而将叙事空间全部留给肢体语言和场面调度。
第三点成功要素：层层扩建的世界观。
大陆酒店（中立不可动武的庇护所）、金币、纹身、高桌会（12人统治委员会）、欠一条命的债务体系、标记、血誓————
叙事精简，架构深刻，因而电影宇宙才得以成型，并且能够长期吸引观众。
后来，从电影宇宙中延伸出去的剧集，同样在这一世界观下繁衍，成为经久不衰的地下题材之王。
而这个完整世界观，恰好能够衔接方星河特意在《飓风营救》中留下的伏笔。
或者可以这样讲，方哥在《飓风营救》里设计的细节，正是为了搭建一个完整的「杀手宇宙」。
只不过，由于《飓风营救》的题材性质是救援，其实并不适合铺开杀手宇宙世界观，所以他必须再用一部杀手视角的动作片，来进行完整构建。
这就是为什么不拍《飓风营救2》的根本原因要叠世界观。
《疾速追杀》的第四大成功要素，是基努里维斯与导演、摄