91书院(91shuyuan.com)更新快，无弹窗！
，给演员们讲戏，给职员们分配拍摄工作要点，跟记者们谈发自内心的“创作感受”，跟影评家们探讨与众不同的“艺术思想”。这是一个让人迷失的局，李思明带着一个铁杆影迷的思想，混入电影圈，不知不觉之中，他已经分不清自己的出身，更多的时候，他已经本能地以一个真正导演的身份在考虑问题。只可惜，他的这种想法也只能想一想而已，永远也没有实现的那一天。
“摄影，这部电影的成功的三成就依靠你的摄影了”李思明对着摄影师说道，“这集中表现在印第安人的生活呈示上。在拍室外戏的时候，我需要画面以明朗、开阔的方式来处理，特别是捕猎这一段，要大气磅礴，将大自然的壮观与印第安人的自由与对生活的热爱融合在一起。而室内戏则形成了鲜明的反差：自然光源是人群中的篝火，一团人围着火种而坐，火光给人的却是祥和、温暖的感觉，表现出的是一种凝结的力量。而后邓巴围着篝火起舞，更是把篝火上升到了一种仪式般的神灵高度，表现的是邓巴在‘火中’与印第安民族的一种合流。”
有时候，李思明又觉得自己应该是一个交际家。他必须跟电影圈内的导演、演员、公会、电影院老板、媒体甚至影迷们打交道，而且谁也不能太得罪。好的人缘并不是时不时地说几个笑话就可以促成的，不过到目前为止，李思明做的不错。
更多的时候，李思明又觉得自己是一个经理人，一个有着担当不同职责的许多人所组成的团队的最高管理者。一个合格的经理人，不仅要坚持原则，知人善用，而要有适当的鼓励，这是一门很有学问的科学。他对他雇佣的人，工作的时候不仅要求严格，当这些人表现得不错的时候，他又是不吝称赞，私下的时候又像是一个朋友。每一个跟他有过合作的人，一致地对李思明交口称赞。但李思明却在想：我只不过让你们开心地干活，好为我挣钱而已，那些被评为所谓“最佳雇主”的公司的总经理们莫不如此。李思明自我感觉良好，认为自己可以在南加州大学当个mba客座教授，或者可以将自己的管理一个团队的经验当作一个成功的案例。
抛开这种良好的自我感觉，戏还得按部就班地拍下去，好在还比较顺利，除了自己差点送了命，和一个胆大包天的家伙被狼咬伤之外。
李思明认为摄影将在这部电影中起到三成的作用，演员的表演也占到三成，那么另外三成就是音乐了，剩下一成作用就只能是剧本本身所具有的思想性和内涵，这倒不是李思明谦虚，他始终认为一个导演的作用就是将各种要素组合在一起，就跟汽车装配工人没有什么两样，关键是如何选择与取舍。李思明这次找来的是约翰巴里，这位可以称得上配乐大师级的人物，李思明心仪已久了，只不过一直没有机会合作。为了赶时间，他派人将巴里请到了外景地。
“李，很高兴见到你！”巴里虽然有些不高兴，但还是很有礼貌。
“巴里先生，我也很高兴见到你。我认为您是我见过的最有才华的配乐大师！”李思明见到他很热情，将他捧上了天。
“我不明白，您为何非要我赶到这里来？”巴里问道。
“巴里先生，您看。”李思明和他并肩站在一处高岗上，手指着旷野，“你看，这广袤的大草原，连绵的群山，遍地奔跑的骏马，原始与现实、友谊与侵略、人性与自然。对，还有这些印第安人，难道你没有一些想法？”
“想法？您说的是影片的配乐吧？”
“当然！我请您来，就是希望您能从现在就开始工作，很抱歉，我的时间比较紧。”李思明道。
“我承认这里很粗犷很壮美，看到这些美景，我更想的是度假而不是工作。但是作曲是需要时间来思考的，您不会想不到吧？”巴里道。
“我当然可以想得到。我只想为您提供一些灵感，对，咱们搞艺术的人都喜欢提这个词，在我看来，‘灵感’就是想法而已，没那么多故弄玄虚。”
“你倒是挺坦白的！”巴里大笑，“那你有什么想法，说出来听听！”
“音乐就是一首诗，这首诗要么豪迈、要么悲伤、要么轻松愉快、要么婉转悠长。”李思明道，他倒是真学过作曲，但从来没有一首曲子可以拿得出手，要他去欣赏倒是可以说出一大堆。
“嗯，听上去倒是挺有意思。”巴里不置可否。
李思明也明白作曲跟拍电影不同，后者只要天气和人手、道具足够，就可以加班加点地干活，但作曲不一样，这是一个纯脑力劳动，需要大量的时间去思考或者说消耗，也就是寻找所谓的“灵感”。李思明忽然明白了：为什么那些音乐家、画家，即使是大男人，也都是长发飘飘，敢情都是没时间去打理！
“音乐也是一幅画，我们聆听时，即使闭上我们的眼睛，我们仿佛感觉到我们的眼前是这壮美的大自然；音乐也是一首生命的咏叹，要么自强不息要么悲伤无悔